Six works, six hand-knotted rugs. For this collaboration, the Miami-based studio selected six original compositions by the Belgian-born sculptor Katrien Van Der Schueren, based in Los Angeles, and translated them into wool and silk. The relief, movement and irregularities of the original pieces are captured in the pile. Bloom, Curio, Sundays, Rise, Circle and Life thus bring a practice rooted in materiality to the floor. “My work has always been about exploring the emotional language of materials,” says the artist.
Crédit photo : Andy Gallacher
In Katrien Van Der Schueren’s Los Angeles studio, surfaces are built up layer by layer and then hollowed out. The sculptor works directly with wood, stone, clay, plaster, resin, metal and hemp, often combining several materials and techniques within a single work. Self-taught and born in Belgium, she works through superimposition, transformation and subtraction, allowing each material to retain its own character and history. Her practice encompasses freestanding sculptures, site-specific installations, lighting and functional forms. Doors, columns, fireplaces, ceilings and large bas-reliefs on walls are among her architectural interventions. Touch ties it all together: her forms, both ancient and contemporary, invite discovery and physical contact, exploring memory, materiality, and the connection between people. Art+Loom has chosen to extend this tactile vocabulary from the wall to the floor.
Crédit photo : Art+Loom ; Katrien Van Der Schueren
Art+Loom ; Katrien Van Der Schueren
Art+Loom was founded within the interior design studio IG Workshop in Miami, of which Samantha Gallacher is a co-owner. Having trained at the New York School of Interior Design and worked on rug and textile design at West Elm, the designer found herself searching for pieces missing from the market for her projects, so she began designing them herself. The studio’s motto is ‘art for the floor’. Its collaborations with artists and designers from all disciplines stem from a shared conviction: a rug can take its place amongst original works in an interior on a par with furniture and collectible lighting. The founder was struck by Katrien Van Der Schueren’s thoughtful approach to exploring form, composition, and craftsmanship. “She approaches sculpture in the same way that we approach rug-making: with curiosity, a deep respect for materials, and a love of the handmade,” Samantha Gallacher explains.
Andy Gallacher
The translation lies in the depth. Each rug is hand-knotted, piece by piece, using traditional techniques. Layers of pile of varying heights are superimposed, and the pile is meticulously sculpted to create a shifting texture. The relief of the original works thus finds its textile counterpart, and the variations in tone echo the sculptor’s volumes. The compositions retain their depth, movement, and physical presence; the surface remains three-dimensional to be felt underfoot as well as viewed. The collection is made from wool and silk.
The Art+Loom fact sheets provide more information on this range, which includes merino wool, New Zealand wool, alpaca wool, Chinese silk and allo-lin for certain designs. Allo-lin is a fibre derived from a Himalayan nettle. Each fibre responds differently to light and touch, and the number of pile heights varies from two to four depending on the piece.
Art+Loom ; Katrien Van Der Schueren
Bloom, Curio, Sundays, Rise, Circle and Life are all inspired by original works by Katrien Van Der Schueren, each establishing its own dialogue between fibre and texture. Bloom uses merino wool alone across three pile heights. Rise combines merino and silk across two pile heights. Sundays blends alpaca and silk across three pile heights. Curio and Circle feature the widest range of materials – merino, New Zealand wool, silk and alpaca – with three and four pile heights respectively. Life, made from New Zealand wool and silk, completes the collection. The variations in materials and pile heights give each piece its own unique texture, creating a series of variations on a single sculptural theme. All models are made to order, with colour, shape, dimensions and pile height tailored to the project. This makes the collection ideal for interior designers.
Here, the rug is added to the collection of pieces. Art+Loom presents it as a medium for contemporary artists, and Katrien Van Der Schueren extends a visual language already present on the walls, doors and columns of the interiors she transforms. When placed on the floor, the work changes in scale and function. It guides footfall, organises a room and complements the furniture whilst retaining the depth of the original sculpture. This collaboration thus bridges three disciplines: sculpture, textiles, and interior design. Samantha Gallacher views this as an exploration of how sculptural forms can be reimagined through weaving. For her part, the artist emphasises the fidelity of the transition: Art+Loom, she says, has managed to preserve ‘the texture, the movement and the subtle imperfections that give each work its soul’.
Février, 2026
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Janvier, 2026
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Décembre, 2025
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