Collection LOVE de Sami Savatlı, le design collectible aux frontières de la sculpture

Le designer stambouliote Sami Savatlı dévoile LOVE, une collection de design collectible qui réunit une chaise et une table d’appoint. Présentées par ARKOBJECT à Istanbul, les deux pièces sont coulées en aluminium et finies à la main. Elles explorent le point de rencontre du mobilier et de l’œuvre sculpturale. Leurs formes fluides prolongent, ramifient et reconnectent la ligne, jusqu’à faire émerger la forme d’un cœur depuis la structure elle-même. Un objet fonctionnel qui affirme une présence pleine dans l’espace.

Une collection à la frontière du design et de la sculpture

LOVE Chair par Sami Savatlı, 2026 ; Sinan Çırak

LOVE rassemble deux objets, la LOVE Chair et la LOVE Side Table, présentés par ARKOBJECT à Istanbul. Sami Savatlı conçoit cette collection au croisement du design et de la sculpture. Sa question de départ tient en une idée : un objet fonctionnel peut dépasser son usage et acquérir la présence, puis l’autonomie, d’une œuvre sculpturale. Les deux pièces se déploient en formes fluides et continues. Elles réinterprètent des typologies de mobilier familières selon un langage structurel où les lignes se prolongent, se ramifient et se reconnectent. La chaise reste une chaise, la table demeure une table. Chacune conserve sa fonction, tout en affirmant une identité spatiale distincte. Cette tension entre service et présence fonde l’ensemble du projet et guide chacune des décisions formelles du designer.

L'aluminium coulé et la trace du geste

LOVE Chair par Sami Savatlı, 2026 ; Sinan Çırak

Les deux pièces sont coulées en aluminium, puis finies une à une à la main. Ce procédé laisse subsister de subtiles variations de surface et de texture. Loin de les corriger, Sami Savatlı les préserve. La trace de fabrication devient une composante à part entière du caractère matériel de l’objet. Chaque exemplaire porte ainsi la mémoire de son façonnage : un grain, une nuance, un relief que la série industrielle aurait effacés. Ce parti pris inscrit la collection dans le champ du design collectible, où la pièce vaut autant pour sa forme que pour la manière dont la matière a été travaillée. L’aluminium, souvent associé à la froideur technique, gagne ici une épaisseur sensible. Il conserve la mémoire de la main qui l’a fini et propose au regard une surface vivante.

La LOVE Chair, un cœur né de la structure

LOVE Chair par Sami Savatlı, 2026 ; Sinan Çırak

Dans la LOVE Chair, la forme du cœur émerge directement de la structure. Elle appartient au tracé de l’assise et du dossier, et procède de la construction elle-même plutôt que d’un décor ajouté. Le dossier asymétrique oscille entre la ligne et le volume. Selon l’angle de vue, il apparaît tantôt en trait continu, tantôt en masse pleine. Le cœur s’intègre à la silhouette et à l’architecture interne du siège, dans une continuité franche entre le symbole et la fonction. Sami Savatlı contourne ainsi la citation facile. Le sentiment amoureux, sujet mille fois représenté, se trouve reformulé par la seule grammaire de la construction. La chaise devient le support d’une idée, autant qu’un objet destiné à recevoir le corps.

La LOVE Side Table, le même langage à une autre échelle

LOVE Side Table par Sami Savatlı, 2026 ; Sinan Çırak

La LOVE Side Table prolonge la recherche de la chaise à une autre échelle. Elle transpose le même vocabulaire formel : lignes continues, formes fluides, aluminium coulé et fini à la main. Un lien clair s’établit entre les deux objets, tissé par le mouvement, la matière et la forme. La table d’appoint fonctionne en écho de la chaise, sans la répéter. Elle décline la même logique structurelle sur un volume plus bas et plus horizontal, pensé pour accompagner un siège, un canapé ou l’angle d’une pièce. Réunies, les deux pièces composent un ensemble cohérent, une famille d’objets qui partagent une origine formelle commune. Cette parenté visuelle renforce la lecture de LOVE en tant que collection, et non en tant que suite d’objets isolés. La table confirme que le langage de Sami Savatlı tient à toutes les échelles du mobilier.

Un dialogue avec le corps et l'architecture

Sami Savatlı, designer ; Sinan Çırak

À la frontière du design collectible et de la sculpture, LOVE conserve sa fonction de mobilier et affirme dans le même mouvement une présence autonome dans l’espace. Sami Savatlı pense la collection pour dialoguer à la fois avec le corps, avec l’architecture et avec l’atmosphère qui l’entoure. La chaise appelle le geste de s’asseoir, la table celui de poser. Chacune tient aussi debout seule, en tant que forme sculptée que le regard peut parcourir. Ce double statut place l’ensemble dans une zone rare, entre l’objet d’usage et l’œuvre à contempler. Présentée par ARKOBJECT, la collection s’adresse aux collectionneurs, aux architectes d’intérieur et aux amateurs de pièces produites en petit nombre.

Sami Savatlı, la matière comme point de départ

Né à Adana en 1983 et formé au design de produit industriel à la Middle East Technical University d’Ankara, Sami Savatlı développe une pratique qui traverse l’architecture intérieure, le mobilier et l’objet de collection. Il travaille depuis Istanbul, où il conçoit aussi bien des espaces que des pièces autonomes. Son travail part de la matière, de la forme et de l’expérience spatiale, avec une attention constante à l’expression sculpturale et au caractère propre de chaque matériau. Ses pièces de collection sont présentées par ARKOBJECT à Istanbul. LOVE prolonge cette recherche : la collection réunit la précision du geste artisanal et une réflexion sur la place de l’objet dans l’espace, entre fonction assumée et présence sculpturale.